KI in der Kunst: Digitales Marketing

KI in der Kunst: Digitales Marketing für junge Künstler transformieren

von Engin Bac | Aug. 2, 2025 | M4: KI-Nutzung für die Erstellung und Vermarktung digitaler Kunst, WP3 - Erstellung von Inhalten und Gemeinschaftskanal

Dieser Beitrag „Marktplatztypen für digitale Kunst: Ein wichtiger Leitfaden für junge Künstler“ entspricht Einheit 4.1 – Einführung in KI für Kunstschaffen und -marketing. Er ist Teil von Modul 4 – KI-Nutzung für die Schaffung und Vermarktung digitaler Kunst des Projektlehrplans. Die vollständige Struktur des Lehrplans finden Sie hier. Alternativ können Sie auf der Homepage mehr über das Projekt erfahren.

Daher ist DigiMark: Digitales Marketing und KI-Tools für Ausbilder in der Kunstberufsausbildung ein EU-finanziertes Projekt (2023-2-DE02-KA210-VET-000174983). Die L4Y Learning For Youth GmbH koordiniert das Projekt in Partnerschaft mit ArtWN Luminous Tech Yazılım Teknoloji Danışmanlık San. Tic. Ltd. und dem Manisa Soma Bilim ve Sanat Merkezi.

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Table of Contents

Lernziele: KI in der Kunst

Erfahren Sie mehr über den Nutzen von KI-Tools bei der Erstellung digitaler Kunst.
Entdecken Sie den Einsatz von KI in Marktanalysen und personalisierten Marketingstrategien. ARTneu: Praxisbeispiele junger Künstler, die KI nutzen, um ihre Kreativität und ihren Marketingprozess zu verbessern.
Erfahren Sie, wie die digitale Marketingszene funktioniert.
Welche KI-Tools stehen jungen Künstlern zur Verfügung, um ihre Werke im Internet zu präsentieren?
Erfahren Sie, wie KI-Tools Künstlern beim Networking und der Kontaktaufnahme mit Kunstkäufern und Förderern helfen können.
Entdecken Sie innovative KI-Technologien und -Plattformen, die die Reichweite und Kreativität von Künstlern noch weiter steigern können.

Einführung in KI in der Kunst

Die Kunstwelt verändert sich grundlegend, was junge Künstler vor ein zweifaches Problem stellt: Sie müssen ihr kreatives Talent entwickeln und sich gleichzeitig an den wachsenden digitalen Markt anpassen. Wir leben in einem Zeitalter rasant wachsender Technologie. KI eröffnet neue Möglichkeiten für Kunstschaffen und -vermarktung. Durch die Nutzung digitaler Marketingstrategien und KI-Tools können junge Künstler mit ihrem Publikum interagieren, einen größeren Markt erreichen und ihre Kunst online verkaufen.

KI-Tools gehen noch einen Schritt weiter, indem sie Künstlern ermöglichen, neue kreative Ausdrucksformen zu entdecken. Sie sind aber auch leistungsstarke Tools, die Menschen helfen, Markttendenzen zu verstehen und Kunden mit personalisiertem Marketing effektiver anzusprechen. Mithilfe dieser Methoden können Künstler ein Bild davon bekommen, was dem Publikum gefällt. Gleichzeitig können sie sich wiederholende Prozesse rationalisieren und eine stärker datengestützte Bindung zu den Konsumenten aufbauen. Berufstätige und Studierende können KI in ihrer Kunstproduktion und -werbung nutzen, wie dieser Artikel erläutert. Dieser Leitfaden bereitet angehende KI-Künstler auf den Erfolg im digitalen Markt vor. Er deckt alles ab, von beliebten KI-Kunstgeneratoren bis hin zu datengesteuerten Marketingstrategien.

Überblick über KI in der Kunst

KI revolutioniert den künstlerischen Schaffensprozess, indem sie die schnelle Visualisierung von Ideen ermöglicht. Darüber hinaus erleichtert sie das Ausprobieren verschiedener Stile und automatisiert mühsame Aufgaben. Hier sind einige der beliebtesten KI-Tools, die Jugendlichen helfen, ihre Kreativität zu steigern:

OpenArt für KI in der Kunsterstellung

OpenArt ist eine intuitive Plattform für digitale Kreative. Sie ermöglicht es Nutzern, Bilder mit minimalem Aufwand zu erstellen und ist daher auch für Einsteiger leicht zugänglich. Dank flexibler Bearbeitungsfunktionen können Künstler unerwünschte Objekte entfernen. Beim Malen realistischer Szenen können sie ihre Vision bis ins kleinste Detail verwirklichen. Darüber hinaus bietet OpenArt die Möglichkeit, KI-Modelle unter Berücksichtigung des Kunststils des Künstlers zu personalisieren (OpenArt, o.D.). OpenArt verfügt außerdem über ein Community-Element, in dem Künstler zusammenarbeiten, ihre Kunst teilen und Reaktionen anderer Nutzer erhalten können. Diese Funktion ermöglicht es Kreativen, sich miteinander zu vernetzen und gemeinsam zu wachsen.

Adobe Firefly

Mit Adobe Firefly können Sie neue Bilder mithilfe von einfachen Textbeschreibungen erstellen. Die professionellen Grafiken dieses KI-Kunstgenerators erweisen sich insbesondere in Bezug auf die Barrierefreiheit als äußerst vorteilhaft. Künstler aller Fähigkeiten können so professionelle Arbeiten erstellen. Die Vielfalt der Ergebnisse, die durch eine einfache Eingabeaufforderung erzeugt werden, reduziert den Zeitaufwand für die Erstellung erheblich. Und das, bevor die kreative Verfeinerung beginnt (Adobe, o. D.). Darüber hinaus ist Adobe Firefly nahtlos mit allen anderen Adobe-Produkten kompatibel. Das bedeutet vor allem für Künstler, die bereits Adobe-Tools für Design, Bearbeitung und Veröffentlichung nutzen, dass es unverzichtbar ist. Zusammen bieten sie eine Komplettlösung für die Erstellung und Verwaltung von Inhalten.

DALL-E 2

DALL-E 2 von OpenAI ist ein KI-basiertes Bildgenerierungstool, das dafür bekannt ist, hochwertige Bilder aus Texteingaben zu generieren. Die Anwendungsmöglichkeiten reichen von Brainstorming über Marketingkampagnen bis hin zu Produktdesigns. DALL-E 2 ermöglicht es Künstlern, neue Wege zu gehen und schneller als gedacht Bilder zu erstellen (Zapier, 2023). Die Kombination aus Vielseitigkeit und Benutzerfreundlichkeit macht es zu einer beliebten Wahl für neue und erfahrene digitale Künstler. DALL-E 2 ermöglicht es Künstlern außerdem, ihre Kunst zu veröffentlichen und zu verkaufen. Durch den Einsatz von KI wächst die Anzahl der Künstler, mit denen DALL-E Käufer verbinden kann.

Picsart AI

Mit Picsart können digitale Künstler aus kurzen Pitches innerhalb von Sekunden hochauflösende Bilder erstellen. Neben der Bildgenerierung bietet die App auch leistungsstarke Bearbeitungswerkzeuge für die Bildbearbeitung und ermöglicht Künstlern, ihrer Kreativität noch mehr Ausdruck zu verleihen (Picsart, o. D.). Picsart bietet außerdem Social-Media-Tools wie Banner und Poster, die die Präsentation von Kunstwerken vereinfachen. Dank der verfügbaren Tools von Picsart ist es die optimale Option für Künstler, Kunstwerke zu schaffen und diese durch visuelles Storytelling auf verschiedenen Plattformen zu verbreiten.

ArtBreeder

ArtBreeder ist eine Kreativplattform, die Bilder miteinander verknüpft und ihre Entwicklung fördert und so endlose Kombinationen in der digitalen visuellen Kunst ermöglicht. Besonders nützlich für Künstler, die einzigartige und individuelle digitale Inhalte erstellen möchten. Dabei werden verschiedene Eingaben kombiniert, um komplexe Bilder zu erstellen, die Ihrer künstlerischen Vision entsprechen (AIArtists.org, 2022). Darüber hinaus können Sie Animationen auslösen, indem Sie auf die Schaltflächen von ArtBreeder klicken und daraus ein animiertes Kunstwerk erstellen. Diese neue Funktion ermöglicht es Künstlern, völlig neue Multimedia-Erlebnisse zu entdecken und das Publikum auf neue Weise zu erreichen.

Einsatz von KI für Marktanalysen und Kunstmarketing: KI in der Kunst

Neben kreativen Anwendungen spielt KI eine entscheidende Rolle bei der Markttrendforschung und der Steigerung der Marketingproduktivität. Auch junge Künstler erkennen die Vorteile von KI-Tools bei ihren Marketingentscheidungen, da sie diese heute kombinieren und integrieren können – mit Tools, die ihnen helfen, datenbasierte Entscheidungen zu treffen, die eine tiefere Transparenz ermöglichen und so zu mehr Engagement führen.

ArtPi

ArtPi nutzt Algorithmen des maschinellen Lernens, um statistische Modelle von Kunstmarktdaten zu entwickeln, beispielsweise Auktionsergebnisse oder Kennzahlen zum Social-Media-Engagement. Darüber hinaus ermöglicht diese Funktion Designern, Trends zu verfolgen, gefragte Stile zu analysieren und neue Marktchancen zu erkennen. Gleichzeitig bietet ArtPi Einblicke in die Suchanfragen von Käufern und ermöglicht Künstlern, ihre Werke wettbewerbsfähiger auf dem Markt zu positionieren (LearnMyCraft, 2023). ArtPi verfügt außerdem über ein internes Kontaktmanagementsystem, mit dem Nutzer eine Datenbank mit Personen wie Kunstsammlern und anderen Personen pflegen können, mit denen sie in Verbindung gebracht werden möchten. Deren Lebenszeitwert sollte bei der Erfolgsüberlegung nicht außer Acht gelassen werden.

Generative Adversarial Networks (GANs)

GANs haben die Entwicklung neuer digitaler Kunst angeführt. Sie erzeugen Bilder mithilfe eines Systems, in dem zwei neuronale Netzwerke – Generator und Diskriminator – zusammenarbeiten, um immer realistischere Bilder zu erzeugen. Neben der Kunst können GANs auch zur Marktprognose eingesetzt werden und Künstlern eine Vorstellung davon vermitteln, welche Stile und Ästhetiken bei den Menschen Anklang finden (Techopedia, 2023). Digitale Humanisten nutzen GANs auch für die digitale Nachbildung traditioneller Kunstformen. So können Künstler nostalgische Gefühle beim Publikum wecken und gleichzeitig mit neuen Techniken Innovationen schaffen.

Predictive Analytics im Marketing

Statistikbasierter Journalismus ermöglicht es Künstlern, mithilfe von KI-basierter prädiktiver Analytik zukünftige Trends anhand von Daten aus der Vergangenheit zu analysieren sowie vorherzusagen. So können sie ihren Marketingplan an erwartete Veränderungen im Käuferverhalten anpassen. Beispielsweise analysieren KI-Tools Kundendaten aus Social-Media-Interaktionen und E-Commerce-Websites, um effizientere Marketingkampagnen zu ermöglichen (LearnMyCraft, 2023). Durch den Einsatz dieser Technologien profitieren Künstler zudem davon, die wichtigsten Zielgruppen für ihre Musik zu identifizieren und gezielte Kampagnen für jede dieser Gruppen zu entwickeln, um sie effizienter zu erreichen.

Erfolgsgeschichten: Künstler, die mit KI in der Kunstkreation Erfolg haben

Lily: Die Mode-Innovatorin

Die junge Modedesignerin Lily Chan nutzte also KI-Tools wie ChatGPT und MidJourney, um eine neue Modekollektion zu entwerfen. Lily nutzte KI, um Designideen zu erforschen sowie zu visualisieren, damit ihre Outfits in der hart umkämpften Modebranche auffielen. Mit ihrem technischen Hintergrund entwickelte sie also eine neuartige und kreative Idee, die sich in ihrem ersten Platz beim AI9-Wettbewerb widerspiegelte und zeigte, wie Kreativität und Innovation mithilfe von KI gefördert werden können (Skelton, 2023). Mithilfe von KI-basierten Marketingkampagnen konnte Lily nun außerdem ein globales Publikum ansprechen, ihren Kundenstamm über die nahegelegenen Märkte hinaus erweitern und Verträge mit ausländischen Kunden abschließen.

Sarah: Die arbeitende Künstlerin

Als Vollzeitangestellte und Mutter hatte Sarah kaum Zeit für Kunst. Sie nutzte jedoch KI, um ihre künstlerische Praxis zu ergänzen – schließlich versuchen wir ja, Arbeit und Privatleben so gut wie möglich in Einklang zu bringen, nicht wahr? Mit Tools wie MidJourney erkundete sie verschiedene Kunststile, bevor sie ein Portfolio erstellte, das ihr einen Kunstauftrag für ein großes Unternehmensprojekt einbrachte. Dies zeigt also, wie Künstler mit wenig Zeit mithilfe von KI schnell großartige Werke schaffen können (Skelton, 2023). Sarah nutzte außerdem prädiktive Analysen, um potenzielle Unternehmenskunden anzusprechen, die zu ihrem Stil passen, und bot ihnen so Möglichkeiten für ein entsprechendes Marketing.

Alex: Der traditionelle Maler

Nach dem Besuch einer Ausstellung mit KI-generierter Kunst erkannte Alex, obwohl er KI als Werkzeug für SEINE Branche zunächst skeptisch gegenüberstand, die Rolle, die sie in einigen unglaublichen Kunstwerken spielte. Er begann, sich mit Dingen wie GANs und DALL-E 2 zu beschäftigen – den KI-Tools, die er heute neben der traditionellen Malerei einsetzt. Er empfand dies also als Erweiterung seines kreativen Spektrums und präsentierte KI als Ergänzung und nicht als Ersatz für traditionelle Kreativität (StarLeaf, 2023). Mithilfe datenbasierter Erkenntnisse lernte Alex, wie KI ihm mithilfe von ArtPi bei der Preisgestaltung seiner Arbeiten helfen konnte, sodass Alex‘ Kunst für Käufer attraktiver wurde, die die menschliche Erfahrung gepaart mit den einzigartigen Strichen von John und Leonard schätzen würden.

Vorteile von KI in der Kunst

KI hat auf verschiedene Weise zur Transformation des kreativen Prozesses beigetragen und bietet nicht nur Vorteile bei der künstlerischen Leistung, sondern auch:

Inspiration

Um kreative Blockaden zu vermeiden, kann KI einzigartige Stile und Kompositionen liefern sowie auch neue Ideen anregen, die dem Künstler bei der Visualisierung helfen (Penji, 2023). KI-generierte Kunst kann also als Katalysator für neue kreative Wege dienen und zu avantgardistischen Projekten und einzigartigen Kunstwerken führen, die sonst vielleicht nicht entstanden wären.

Effizienz

Die meisten KI-Tools automatisieren mühsame Aufgaben wie die Hintergrundentfernung, sodass Künstler mehr Zeit für die Entwicklung ihrer kreativen Vision haben (LearnMyCraft, 2023). Künstler können auch größere Aufträge annehmen und haben eine kürzere Bearbeitungszeit, was nützlich ist, wenn sie an Aufträgen und Kooperationen arbeiten.

Experimentieren

KI motiviert Künstler zudem dazu, neue Techniken und Stile auszuprobieren – da Tausende von Iterationen eines Bildes erstellt werden können, warum sollte man Material verschwenden (AIArtists.org, 2022). KI-Tools können Künstlern die Auseinandersetzung mit Multimedia erleichtern, indem sie bildende Kunst mit Ton und Bewegung oder anderen interaktiven Komponenten kombinieren, um immersivere Kunst zu schaffen.

Kostengünstige Erstellung

Ist es eine günstigere Option? Für aufstrebende Künstler ist die Erstellung hochwertiger Kunstwerke einfacher, wenn sie (grundlegend) mit KI-Tools Photoshop erstellen, da der gesamte Prozess dadurch günstiger wird, ohne dass hohe Kosten für Materialien oder Studiozeit anfallen.

Lernressourcen für KI in der Kunst

Wenn Sie ein junger Künstler sind, der mehr über KI und digitales Marketing erfahren möchte, sind diese Ressourcen ein guter Ausgangspunkt:

Adobe Firefly

Es bietet Anleitungen zum Erstellen und Gestalten von Workflows mit KI-gestützter digitaler Kunst. Darüber hinaus wird auch erwähnt, wie ein Künstler KI-Kunst in andere Adobe-Tools integrieren kann, um die Produktivität zu steigern.

OpenAI DALL-E

Bietet einzigartige Bilderzeugungstools und KI zur Integration in kreative Arbeitsabläufe. Auf der Community-Seite von DALL-E können Sie sich außerdem gemeinsam mit anderen Künstlern von deren Werken inspirieren lassen.

LearnMyCraft

Eine Plattform, deren Ziel es ist, Künstler über neue KI-Tools und den neuesten Stand digitaler Marketingstrategien zu schulen. Dazu gehören Kurse zur Kontaktaufnahme mit Sammlern, eine Schritt-für-Schritt-Anleitung zum Aufbau Ihrer persönlichen Marke und Möglichkeiten zur Skalierung eines Kunstgeschäfts.

Spezialisierung auf digitales Marketing von Coursera

Wir bieten Online-Schulungen zum digitalen Marketing an, von SEO bis hin zu Social-Media-Strategien. Die Schulungen werden von Fachleuten aus der Branche durchgeführt, sodass Sie sofort praxisnahes Wissen erwerben können.

HubSpot Academy

Bietet kostenlose Tools für Marketingautomatisierung, Kundenbindung und die Nutzung von KI zur Erstellung zielgerichteter Kampagnen. Zertifizierungskurse ermöglichen es Künstlern außerdem, ihre Glaubwürdigkeit zu steigern und sich einen Wettbewerbsvorteil auf dem digitalen Kunstmarkt zu verschaffen.

Expertenrat zur Rolle der KI in der Kunst

Der Kreativstratege Venugopal Adep drückt es so aus: „KI ist nicht nur ein Effizienztool, sondern ein Co-Creator. Sie ermöglicht es Künstlern, ihre kreativen Grenzen zu erweitern und neue Märkte zu erschließen“ (LinkedIn, 2023). Viele Experten sind der Ansicht, dass KI mit der Weiterentwicklung eine noch wichtigere Rolle in Kunst und Marketing spielen wird. Künstler, die diese Tools schnell übernehmen, verschaffen sich einen klaren Vorteil. Auch Mia Thomason, eine weitere Veteranin auf diesem Gebiet, stellt fest: „KI ermöglicht es Künstlern, ein Publikum zu erreichen, das ihnen vorher nicht möglich war.“ Mithilfe von KI-basierten Marketinganalysetools können Künstler erfahren, was ihre Fans und/oder Kunden wollen und wie sie diese effizient erreichen können“ (ArtDaily, 2023).

KI in der Kunstschöpfung für zukünftigen Erfolg: KI in der Kunst

Der Bereich KI und digitales Marketing eröffnet also jungen Künstlern neue Perspektiven. Durch den Einsatz von KI-Tools im künstlerischen Schaffen und in der Marktanalyse können Künstler ihre Kunstwerke nicht nur verbessern, sondern auch online besser bewerben und verkaufen. Die Zukunft der Kunst liegt zwischen Kreativität und Technologie. Durch die Übernahme dieser neuen Ideen müssen junge Künstler ihre Rolle auf dem digitalen Markt finden.

Es ist also an der Zeit, in Ihrer eigenen Kunstpraxis mit künstlicher Intelligenz zu beginnen.